《》第一卷 第171章 揚琴 文 / 錦瑟華年
鄧紅梅到底是見多識廣的鋼琴教授，光聽過的音樂現場，都不知道多少。｛｝秦放歌跟著她，也能學到很多東西，尤其是在對這個世界這些音樂家的音樂作品的處理上。
吳泓芹和她感情真的很好，因為吳泓芹馬上就要到美國去學習，鄧紅梅相當捨不得，但對她的要求卻絲毫沒有降低標準。
在琴房裡練習了整整一個下午到六點，鄧紅梅最後還關心起秦放歌，問他和大導演張志文碰過面沒有，還說什麼即便是拿不下新版三國演義配樂作曲的事情，也不需要懊惱，因為他現在完全可以不用給電視劇配樂作曲來證明自己，光他的這首變奏曲，就足以讓他在音樂史上名垂千古。
這個真不是鄧紅梅吹牛，她們這些鋼琴系教授學識淵博，古典音樂經過幾百年的發展，研究這方面音樂的人也日益增多，一些以前被忽略的音樂家和作品，都被發掘出來，重新加以演繹。可以這樣說，現在這些鋼琴系的學生，所擁有的知識面，可能都比那些大音樂家多。
對於什麼樣子的作品，能在音樂史上留名，這點眼光，鄧紅梅她們還是有的。她們都不希望秦放歌在其他無關緊要的地方，比如給電視劇配樂這樣吃力不討好又特別耗費時間的地方浪費精力和時間，所以才有這樣一說。
只是，鄧紅梅也很清楚，秦放歌這人比較有主見，並不會因為別人的幾句話就改變主意，她能做的，也就是盡人事聽天命。
鄧紅梅期末了也挺忙的，在秦放歌身上，她已經耗費了不少的時間。晚上就讓秦放歌自己活動，吳泓芹本來還想繼續和他一起練鋼琴的，可看秦放歌每天忙得昏天暗地的樣子，也就去多打擾他。
不過在秦放歌臨走前，吳泓芹還要他在兩張唱片唱簽名，還說這是第一批唱片，如果有了秦放歌親筆簽名的話，價值會更高。
鄧紅梅看在眼裡，只笑笑，也不去阻止她。
「吳師姐這麼給我面子，我肯定得簽名。」秦放歌臉皮厚，簽起名來也沒什麼心理壓力。好在他剛剛經歷過高考，平時又經常寫寫畫畫，字練得倒還不錯，簽名相當工整有范。
不僅僅是他自己的名字，他還寫什麼，「祝吳師姐實現夢想舉辦全球巡迴鋼琴獨奏音樂會。」
吳泓芹接過去看了之後，還要小聲抱怨，「秦師弟也真是的，你寫這樣的祝福語，我都沒辦法把唱片給別人看了！」
鄧紅梅卻激勵她說，「這是秦放歌對你的祝福，還不領情！去美國那邊，多學多聽，有機會的話，也不要怯場，勇敢地追尋自己的夢想。」
吳泓芹就向秦放歌保證，說她一定好好珍藏這兩張唱片。
秦放歌笑著謝過她的支持，鄧紅梅卻讓她多聽唱片。秦放歌還調皮，說她要是誰不著覺，就可以多聽聽。結果惹來鄧紅梅的瞪視，說他的這首曲子，價值可不僅僅是能治療失眠，大家自有定論的。
和她們告別之後，秦放歌自己就帶著剩餘的其他唱片，去學校食堂吃飯，順便給林寶卿打了個電話，問她晚上有沒有事情，他想繼續跟著她學古琴。
林寶卿說她沒什麼事情，等會就過去，還叫他如果看201沒開門的話，就叫黃靜給他開門，她就住在學校。
秦放歌吃完後就跑去201，裡面還有女生在練習樂器，聽聲音，是揚琴，那就應該是謝曉娟在練習了。
揚琴和古琴古箏一樣，搬運起來特別麻煩，而錦瑟華年裡面，潘琳娜的架子鼓和滕舒婷的雙排鍵，也都屬於很難搬運的樂器，出外演出的時候還得請很多男同學來幫忙才行。
林寶卿家就是做古琴的，她所使用的古琴很多，那台伏羲氏的桐木古琴一直就放在201里面，免得搬來搬去也挺麻煩的。
秦放歌敲門進去，和謝曉娟打了聲招呼，還好奇地問她在練習的是什麼曲目。
謝曉娟朝他撇撇嘴，「《月夜江水平》，專門為揚琴作曲的，你沒聽過也正常。」
「謝師姐彈得很好聽呀，打算拿這個上音樂會？」秦放歌誇獎道。
謝曉娟無語，「上什麼音樂會啊，是準備期末考試的曲目。」
秦放歌拍馬屁，「謝師姐這揚琴水準，完全有資格舉辦個人獨奏音樂會嘛！」
謝曉娟笑，她倒是沒有否認她自己的實力，而是說，「你這張嘴倒是挺會說的，不過對我沒什麼效果，你看光是我們學校，每天都有音樂會，有多少人真正願意去聽的。外面的燕京音樂廳、國家大劇院也天天有音樂會，連那些知名的音樂家的售票情況都不理想。我開獨奏音樂會的話，又有幾個人來聽。」
「謝師姐開個人獨奏音樂會的話，我肯定去捧場，還要號召大家都去！」秦放歌笑著說。
謝曉娟都被他逗笑了，「怕是你自己都沒聽過多少揚琴曲吧！」
秦放歌就說，「要謝師姐彈的才好聽，別人彈的我一概不聽。」
「好啦好啦！再講我就要樂暈了。」謝曉娟圓臉上笑容滿滿，還問他，「你今天是過來練古琴的？」
秦放歌點頭，「等我先把古琴練好再跟謝師姐學揚琴，揚琴和鋼琴一樣，都是擊絃樂器，我學起來應該也蠻快的。」
謝曉娟笑道，「知道你天才，就不需要在我面前炫耀啦！寶卿等下要過來嗎？」
「不會打擾到謝師姐練琴吧！」秦放歌說，「謝師姐你先練，我聽聽看看，為將來學習揚琴做準備。」
謝曉娟說好，她們姐妹和秦放歌都熟了，謝曉娟倒不至於怯場，在別的方面她比不過秦放歌，可在揚琴上。至少在秦放歌還沒有開始學揚琴之前，謝曉娟還是信心滿滿的，她可是從四歲開始就苦練了十幾年揚琴的。
秦放歌這傢伙要求還挺多的，他還開口，讓謝曉娟盡量練習一些能夠展示揚琴獨特音色和特徵的曲子。
謝曉娟也真按照他的要求來，因為她清楚，想要給揚琴譜曲的話，必須得對揚琴的特點、音色、音域、表現力等各方面都有相當深刻的研究和認識才行。
她自己浸淫揚琴十幾年，這點要求還真難不倒她。
揚琴不管是獨奏還是伴奏，合奏，都是可以的。因為揚琴的音色其實和鋼琴差不多，鮮明清晰，音量宏大，剛柔並濟。揚琴本來也是和鋼琴同宗的擊絃樂器，不同的是鋼琴是用手指來敲擊琴鍵，而揚琴是用兩根琴竹來擊弦，就是兩根特製的小竹棍。
而在民族樂團中，揚琴一般都位於樂團的中央位置，表現力相當豐富的揚琴是民族樂團不可或缺的重要樂器。
這會，謝曉娟通過《蘇武牧羊》、《林沖夜奔》、《雨打芭蕉》、《百鳥朝鳳》等幾首經典的揚琴曲目，將秦放歌希望看到聽到的各種特徵都淋漓盡致地表現了出來。
她的演奏技法也是相當豐富多彩，什麼加花啊，座音啊，襯音之類的技法，在《雨打芭蕉》一曲中，更有相當精彩的體現。加花也就是傳統的變奏手法，增加樂曲的華彩。座音就是在曲調的每兩個音之間插入若干相同的音，使曲調更加豐富多彩。
而且，秦放歌聽得出來，謝曉娟在演奏的時候，具備了相當優秀的顆粒性，這和鋼琴中要求顆粒性差不多。顆粒性不足的話，彈出來的聲音就會變得模糊，發飄，而顆粒性強的演奏，給人的感覺則是行雲流水，酣暢淋漓。
更讓他感慨不已的是，謝曉娟在分解和弦的時候，準確性和顆粒性就結合得相當好，這已經屬於高級的演奏技巧了，一般的學生很難在兩者之間取得平衡，更別說像謝曉娟一樣，把兩者都完美地表現出來。
而在快速半音階上面，謝曉娟也展示出了她過人的功底。這是由於揚琴自身的音位排列規則決定的，無論是音階上行還是下行，雙手之間都相隔三個到四個音，在變化音區的時候，還要進行交叉換位。尤其是在《林沖夜奔》這首曲子中高氵朝樂章，要求演奏者進行快速地演奏，這對音準的要求特別高，沒十幾年的苦練，根本就拿不下來這種由於揚琴本身的音位排列而帶來的難題。
當然，秦放歌也能聽得出來，謝曉娟的演奏也並不是完美的。
即便很多曲子，他都是第一次聽，可架不住他耳朵靈敏，思維速度又快。尤其是在處理音樂相關的東西時候，彷彿就會根據樂譜以及聽到的聲音自動進行轉換一樣。放在其他學音樂的人身上，形容他這種本領一般稱作樂感，真是屬於天賦的一部分。
秦放歌很多時候，在聽的時候，心下都在自動猜測並琢磨著，後面怎樣處理設計會更好點。這其實也涉及到作曲者身上，但演奏者的話，基本是演奏的時候，限於水平和個人認知理解的不同，基本都會做出再創作，原原本本按照作者的意圖達到作者想要效果的，幾乎沒幾個演奏家能辦到。
在聽謝曉娟演奏的時候，秦放歌這個聽眾完全可以站著說話不腰疼。作為聽眾，他們或許不會在意演奏者的難度有多高，但他們一定會在意聽到耳中的音樂如何，畢竟，這才是最重要的，音樂！
演奏中的難度，也只有靠演奏者自己去克服了。